Hasta el 30 de
junio, el Museo Reina Sofía se muestra una exposición compuesta por una
variedad de artistas. Para mi sorpresa, todas las obras se clasifican como
poesía – poesía experimental, para ser más exacto. “La escritura desbordada” presenta
un aspecto de arte moderno que expande la definición tradicional de la poesía. Siempre
pensaba que la poesía se caracteriza por palabras y la capacidad del poeta para
utilizar y manipular el lenguaje para expresar una idea. No obstante, hay obras
en el museo que absolutamente excluyen el uso de palabras. Ponemos por caso
esta “poema”:
El artista sólo emplea la letra “s” y
demuestra la línea tenue entre el arte y la poesía. Esta poesía visual combina
distintas disciplinas artísticas para crear un único tipo de arte que no
puede ser clasificado tradicionalmente.
Por añadidura, La Casa Encendida también
presenta una exposición con obras de la poesía experimental. La diferencia es que “José-Miguel Ullán:
Palabras iluminadas” se centra en un espectro de la poesía de Ullán, no sólo la
poesía experimental. En el Reina Sofía, se muestra como José-Miguel
Ullán usa manchas superpuestas sobre las palabras escrito por otra persona para
destacar lo que quiere. La exposición en La Casa Encendida tiene obras aún más
radicales. Lo que llamó mi atención era una serie de poemas con letras gruesas
y negras pintadas en la parte superior del poema. Además, Ullán amplió ciertas
frases en el poema y también cortar el papel del poema en ciertas formas.
Aunque aprecio la creatividad que
exhibida Ullán, no estoy segura de la razón por la que sentía afinidad por sus
obras. La verdad es que mi habilidad para comprender varias formas del arte
moderno, por decir lo menos, no está bien desarrollada. Es una lástima que no
pueda totalmente aprender algo que el artista creía que invita a la reflexión.
Pero, al mismo tiempo, el arte moderno es
un tipo de arte que requiere una reflexión personal más que otras categorías de
arte. En el caso de los poetas
experimentales, ellos sólo proveen una obra destacada Ellos han incluido dibujos, manchas, y contorsiones físicas de
las palabras para añadir otra dimensión a las palabras. Ellos dibujan para que
los “lectores” entiendan. Aunque cada persona se llevan un significado
diferente de las obras, este tipo de poesía revela más sobre los pensamientos
de los autores por medio de hacer hincapié ciertas frases o conceptos.
- Marsha Kononenko
Estoy de acuerdo contigo que como vemos "La Escritura Despordada", es difícil a veces para aprender el objetivo del artista. Creo que con obras de arte como así (José Miguel Ullán), el espectador tiene la oportunidad de llevar lo que quiera. Para mi, este tipo de arte es increíble porque cada persona puede estar "correcto" en su mismo punto de vista.
ReplyDelete¡Ah buenísimo! De verdad hace unos días estaba hablando con Giovanni, Nicole y Brandee sobre la poesía viva – mi favorito tipo de la poesía. Esta versión de la poesía es una rama del estilo llamado “poesía concreta” que empezó durante los años 50s. De estos tipos me interesa muchísimo el poema llamado “bebe coca Elcola” que usa el orden físico y la sintaxis para crear el tema de la vida mediocre en los países de américa del Sur. Para mi lo más interesante es que este poema sólo usa trece palabras y puede llama la atención a las situaciones rodeando la cocaína, la caña de azúcar, la falta de agua, la explotación de las empresas americanas y la pobreza económica.
ReplyDeleteElisabeth Pitts
Creo que fue la obra de Ullán en que intenté a encontrar un significado, porque para mi, parecía como exista una mensaje en las letras grandes y negras, pero entre mi y mis amigas, no podemos llegar a una decisión definitiva sobre la mensaje…
ReplyDelete-Max
Mi experiencia con y interés en arte de este tipo, yo creo, son similares a las de ti. No sabía que los artistas etiquetan este arte como "la poesía", pero ahora puedo entender la razón por esta clasificación. Creo que la poesía puede ser un dispositivo para activar varias interpretaciones sobre la obra. Creo que estas obras sirven este propósito bien. Es como sabes que hay un significado más profundo que la interpretación de la superficie; entonces, el espectador muchas veces trata encontrar a lo menos uno significado.
ReplyDeleteEstoy de acuerdo del arte moderno es un tipo de arte que requiere una reflexión personal más que otras categorías de arte y creo que esto es la razón que prefiero el arte clásico. Simplemente, no tengo la mente para comprender el significado del arte moderno.
ReplyDeleteEstoy de acuerdo contigo sobre la rareza del arte moderno, especialmente de la poesía experimental. Creo que estas obras están destinadas a la inteligencia porque nadie persona normal puede comprender la significa de estas poemas. Asimismo, pienso que hay mejores formas para expresarse en las maneras extrañas, por ejemplo puede usar pensamientos cubistas o surrealistas.
ReplyDeleteCoincido contigo al pensar que la poesía se compone de un conjunto de palabra, pues era lo que yo pensaba. Pero ahora, he descubierto que poetas han expresado la poesía con dibujos, líneas o letras. Quizá es porque su intención ha sido en convertirnos en poetas al describir sus obras con nuestras propias palabras.
ReplyDeleteLeasly Salazar
Todavia no me gusta este estilo del arte/ la poesía. Me parece que los primeros pintores y poetas eran perezosos y no tenían una explanación por sus obras. Si es mi interpretación, no puedo ser incorrecto. No me digas que no yo no tenga razón.
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